AIM é uma performance a solo, onde a cenografia, a sonoplastia e a coreografia são construídas como metáforas para o seu desaparecimento. O Medo, o Fim e a Extinção são explorados a partir do conflito e da ameaça em direção ao vazio. Proponho para este projeto a exploração do conflito e da cominação para com o espaço teatral e para com o corpo como protagonista da ação.A luta do intérprete no esvaziamento da sua existência. O palco é visto em AIM como uma maquete do universo. Um modelo do que somos, do mundo que habitamos e dos espaços e estados que permeamos. É nesse lugar, representativo da utopia, que se geram os confrontos situados num contexto de celebração (ritual). Os materiais a testar são essencialmente primários. Quero explorá-los com o objectivo de encontrar a força, a vulnerabilidade, a efemeridade ou a impermanência de cada elemento. A areia como arquétipo, que gera uma paisagem onde estão presentes a sensação de abismo e, assim, a criação de um mapa vertiginoso. AIM é a metáfora do tempo, de um corpo e de um espaço teatral atual, em conflito, em guerra. O confronto como gerador de desaparecimento, e este como fim último. A extinção de um lugar, que é também o do teatro, visto como lugar de representação de si. No limiar da extinção, o que resta? O que se propaga? O que substitui? O que sobrevive?

Scenic creation, Sonora and choreographic: Flávio Rodrigues

Agenda:
- 15 de Março,18h de 2016 - EIRA (Teatro da Voz) | Festival Cumplicidades (Lisboa);
- 10 a 20 de Junho de 2016, Residência de criação em Centro de Criação de Candoso (Guimarães);
- 12 de Julho de 2016, apresentação pública em Rua das Gaivotas 6 (Lisboa);
- 25 de Junho de 2016, Apresentação pública em Café-Teatro | Teatro Campo Alegre, (Porto);
- 26 de Julho a 5 de Agosto - Espaço do Tempo (Montemor-o-novo);